Re: [轉錄]Re: [閒聊] 台灣的攝影風格

看板PhotoCritic作者powerslide (powerslide)時間15年前 (2009/07/05 13:25)推噓2(2推 0噓 6→)

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其實要談文化這種東西要很小心,不然很容易就觸動不同族群的意識形態問題,特別在台灣這個長期以來受東西方文化殖民的地區. 我舉個最簡單的例子來說好了,台灣的傳統繪畫,也就是國畫,最早是受嶺南畫派的影響, 而後日本人統治台灣,大力推行膠彩,風行草偃之下,台灣的繪畫風格就走向以膠彩為主, 台展三少年,林玉山、陳進、郭雪湖便是個代表.而後日本人戰敗,國民政府接受台灣, 再加上國共內戰,國民政府撤退來台,帶來了大量中國移民,也帶來了不同的中原的畫派, 於是便引起了國畫正統之爭,他們難以認同「省展」中的國畫作品，認為那不是正統的國畫，因台籍畫家都受日本教育，拙於中文表達而屈居下風，而美術教育政策又被大陸渡台人士所掌握，膠彩畫無法在各級學校中傳授而逐漸沒落，戰後三十餘年間，已經沒有台籍畫家赴日學習膠彩，第一代膠彩畫家開設畫墊授徒的情況也萎縮了，此時以北方中原畫派為首的水墨國畫則取得優勢. 然而,如果你以為台灣的繪畫流派就此抵定,那你可能就太天真了.1950 年代末期，台灣在經歷戰後大約十年的風雨飄搖時光後，逐漸站穩腳步，加上和美國簽訂了「中美協防條約」之後，為台灣的安全，提供了保障。隨著美國軍事經濟各方面的支援，美國文化亦大舉注入台灣社會，舉凡商業消費、民主理念、文藝思潮、大眾娛樂等莫不全力傾銷，懾住了青年學子嚮往之心，進而促動了 1960 年代台灣全面性的現代繪畫運動熱潮。因著這一波的新繪畫運動,衝擊著台灣的繪畫市場,傳統國化不再是主流, 西方的油畫取得上風,甚至逼迫著傳統國畫進行改革,引入西方的繪畫概念,充實自己. 就如同當初的日本畫引進西方的繪畫概念,而形成其特有的風格是一樣的. 從以上的實例我們不難看出,其實要談所謂的藝術(攝影)風格是件很難的事情,因為這不僅牽涉到技術本身,更牽涉到不同外來文化之間得互相競爭問題.台灣的攝影,最早是由日本人殖民時代才開始慢慢興起的,在此之前雖然有英國人約翰湯姆遜（ JOHNTHOMSON1837－1921)以及一些傳教士所拍攝的台灣照片,但那畢竟只是他們自己的紀錄照而已,並未成為台灣人自己的攝影風格.而此的台灣人因受日本教育之緣故, 多以留學日本為榮,故此時有名的攝影師如張才、鄧南光、李鳴鵰等,便因此受到日本攝影風潮的影響頗深,而台灣現在盛行的寫真(日本人對攝影的稱呼)一辭,便是由日本人所傳入,因此此時台灣的攝影風格和繪畫一樣,都是以日本文化為主的形式操作. 而接下來的國民政府時期,就如同前面所述的,一些大陸文化人士的來台,主導了台灣的新聞市場,連帶地也影響了台灣的攝影風格,最有名的就是郎靜山所創立的集錦攝影 ,主導了台灣的攝影風格有將近半個世紀之久.而後,1970台灣鄉土文學興起,以陳映真為首的一群人創辦了人間雜誌,以報導台灣中低階層人物日常生活為職志,帶起了台灣一股紀實攝影的風潮,然而即使是這樣的攝影風格也並非台灣所獨創,而是受到社會主義國家思想的影響,把它當作一種革命宣傳的工具.然而好景不常,人間雜誌在苦撐了 47期之後,終於因財務危機而停刊,此時台灣的攝影陷入一種黑暗茫然期,在此雖然仍有不少的業餘攝影者投入這塊市場,但仍欠缺一套足以號召改革的力量,因此也多只能在風化雪月之間遊走.直到90年代初期,西方盛行已久的觀念藝術正式被引入台灣 ,一些藝術界的文化人士發現了攝影的妙用,開始把它當作自己創作的手段之ㄧ,而位已經是一盤死水的攝影圈再度注入活水,也謂台灣的攝影風格帶來一股新的氣象. 一直到今天,數位攝影的興起,為一般平民大眾開啟了接觸攝影的大門,而這些平民大眾沒有受過專業的美術訓練,也沒有被頑固的思想型態所束縛,所以自然而然的就帶起了各式各樣的攝影風格,譬如說Lomo,譬如說美少女外拍,又譬如說黑白紀實,又或者是不知所云的抽象攝影,給台灣的攝影圈帶來多樣的風格,當然這些風格你不一定在網路上都可以看得到,但是我可以確定的是,所謂的台灣攝影風格,也不是僅定於少數之尊而已,而是充滿著各式各樣的可能性,只是看你有沒有機會接觸到罷了! -- Photography is Dead. http://www.wretch.cc/blog/powerslide -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 124.8.105.139

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