1998～2001遺珠專輯15張

看板Brit-pop作者Mansun (Mansun)時間18年前 (2006/07/02 17:59)推噓10(10推 0噓 2→)

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MCB音樂殖民地曾經有一段時間作了「滄海遺珠專輯」的專題：「一些遭受遺忘、低估、忽視的舊唱片」。而我挑出了1998至2001這些年間可能被低估、被人遺忘或是當年大熱門，可是熱潮退燒之後便無聲無息的15張專輯。當中不乏一些耳熟能詳的樂團/藝人。依樂團字母排序： 1.A Perfect Circle---Mer de Noms（低估指數：★★★★）來自美國洛杉磯的Post-Grunge樂團，彈奏的並非一般美式粗枝大葉的搖滾，反倒是運用沈穩懾人的曲調震撼人心。 The Hollow和Rose都是重型飽滿的歌曲，Judith乍聽下與一般美式樂團沒有不同，但聽完之後，無論編曲、調子都凌駕於泛泛之輩之上。專輯的重點歌曲，絕對是3 Libras和Renholder這兩首。前者背後弦樂加上動聽曲調，單就這首歌就值回票價。後者運用異國樂器譜出迷幻、奇特的歌曲。專輯旋律化與紮實並行，喜愛早期的The Smashing Pumpkins和Pearl Jam必聽。 2.Clearlake---Lido（低估指數：★★★★★）英國Clearlake飽受忽視，他們已經默默出了三張專輯，今年06年仍有新專輯“Amber”推出，但又有多少人認識他們？而Clearlake的處男專輯“Lido”僅獲得Allmusic網站1顆半的「佳賞」，又有誰知道此張專輯是不可多得的佳作。開場曲Clearlake Lido是個極棒的起點。Don't Let the Cold In背後白色音牆會讓人情不自禁的想到很多樂團，但仔細一聽，卻是Clearlake標準曲式，辨識性強。I Hang on Every Word You Say開頭神似Abba的歌曲，卻意外的美好。 Let Go像是“Parklife”時期的Blur上身一樣活潑有勁。Jumble Sailing是首美麗脫俗的迷幻歌曲。結尾曲Winterlight是長達7分鐘的夢幻之音，首尾呼應。樂評形容“Lido”是Syd Barrett加上My Bloody Valentine，的確是很好的形容。些許迷幻噪音的把戲可能很多人玩過，因此Clearlake似乎沒有特色與新意，但默默玩音樂且有實力，總比那些華而不實又愛大聲囔囔的樂團來的值得讚賞。 3.Cosmic Rough Riders---Enjoy the Melodic Sunshine（遺忘指數：★★★★）來自Glasgow的Cosmic Rough Riders，其專輯“Enjoy the Melodic Sunshine”佈滿源自 The Byrds民謠歌曲，以及The Beach Boys式的和聲。長青的曲調比比皆是，幾乎複製60 年代的Psychedelic-Folk，當然也把夏日的陽光一併帶來。 4.The Dandy Warhols---Thirteen Tales from Urban Bohemia（低估指數：★★★★）若不特別提起，您聽音樂可能誤以為The Dandy Warhols是來自英國。事實上他們是1992 年成軍於美國Portland，成員共有四位：主唱Courtney Taylor、鍵盤手Zia McCabe、吉他手Peter Holmstrom以及鼓手Eric Hedford。 “Thirteen Tales from Urban Bohemia”野心十分龐大，融合的元素多的難以計算，或許略微雜亂可能是小小缺點，但個人認為這樣反倒聽起來爽到翻。專輯從頭到尾彼此連貫，一氣呵成。前半部Godless和Mohammed玩的是輕柔的夢幻 Dream-Pop，美的醉人。Nietzsche一下子迷幻了起來，The Dandy Warhols瞬間變成 Shoegazing樂團，呢喃唱腔加上噪音，一連三首歌的迷幻之旅。用公雞啼作為開場的Country Leaver，立刻轉變為鄉村音樂，委實令人措手不及。Horse Pills又搖身一變Punk風味，緊接而來的Get Off又有復古長青的曲調。在下一秒Sleep又蛻變為夢幻的安眠曲。熱鬧歡愉的Bohemian Like You當年那下英國金榜單曲榜冠軍，意外成為當年大熱之作。後半部收尾的三首歌接續展現Soul之根源。 “Thirteen Tales from Urban Bohemia”可說是一條變色龍。 5.Echoboy---Volume One（遺忘指數：★★★★） Echoboy是Richard Warren化名而成，和Fatboy Slim一樣是由樂團轉玩Sampler，但是 Echoboy的風格並非Fatboy Slim的跳舞音樂，而是更為深邃的Krautrock。雖然Volume One給予人「習作」之感，但音樂素質絕對不差。Kit and Holly是甜美曲調的Krautrock，非常好入耳。Model 352充斥著怪異的節拍，其後的Broken Hearts卻又神似Spiritualized美麗迷幻樂章。長達九分鐘神秘的Constantinople與Crocodile Milk蒼涼，卻在之後接了Walking這首簡單的吉他小品，無比奇特。以Contact這首類似Spiritualized作品的歌曲作結，充滿展現 Echoboy的音樂造詣。 6.Elliott Smith---Figure 8（忽略指數：★★★★）大家提到已故唱作人Elliott Smith，往往首推“Either/Or”這張專輯，事實上，他的每張專輯水準都相當棒，往後幾年，相信Elliott Smith仍舊長存眾樂迷的心中。然而“Figure 8”往往是他作品裡評價中等的專輯，但本人有不同的見解，它或許是 Elliott Smith最棒的專輯。開場曲Son of Sam雋永的曲調配上流暢的吉他，無疑是百聽不厭，也為整張專輯揭開序曲，一個美妙的開始。接著細水長流的Somebody That I Used to Know緊繫人心。內心獨白的Everything Reminds Me of Her一切是樸實無華而來。Everything Means Nothing to Me美的如仙境般。LA有著搶耳的旋律，歌詞灑脫的說：「Last night I was about to throw it all away.」 In the Lost and Found (Honky Bach)/The Roost的鋼琴委實讓人想翩然起舞。Easy Way Out、Stupidity Tries、Happiness、I Better Be Quiet Now是一首首真摯歌曲，讓情感無限綿延下去。結尾曲Bye如今聽來難道是Elliott Smith自殺的前兆？一首一分多鐘朦朧的樂曲，竟是那麼不食人間煙火。他在2003年10月21日離開人世，享年34歲，一位才華洋溢的歌手隕落。 “Figure 8”是Elliott Smith生前取得最佳音樂之折衷方向，編曲豐富不會單調，且不流於過份華麗包裝。 7.Hybrid---Wide Angle（遺忘指數：★★★★★）在我心目中Hybrid的“Wide Angle”等於另一張Massive Attack的“Blue Lines”。專輯裡的If I Survive等於Hybrid版的Unfinished Sympathy，而“Wide Angle”裡根本有一首歌叫做Finished Symphony來致敬。雖然Hybrid玩的是Progressive Trance並非Trip-Hop，但全碟用大量弦樂鋪陳，並且用了不少Scratchin的技巧，讓整體音樂聽起來層次分明。一張氣勢非凡、扣人心弦的首張專輯。 8.Ian Brown---Golden Greats（低估指數：★★★★） The Stone Roses在樂迷心中留下神聖的印象，樂團終究走向解散，大夢初醒，Ian Brown 該如何再戰江湖呢？事後證明，單飛成員再也不像四人一體的The Stone Roses一樣無懈可擊。但Ian Brown的個人音樂事業，仍不輕言劃下休止符。於是98年的個人專輯“Unfinished Monkey Business”展現天馬行空的創作意念。牛刀小試之後，“Golden Greats”才是一張完整的專輯。更何況，在創作此張專輯之前，Ian Brown才因為在飛機上恐嚇空姐入獄60天，“Golden Greats”勢必讓他一吐怨氣。專輯Gettin' High以新奇的「那卡西」音樂作開場，連上大刀闊斧辛辣搖滾，半路又殺出迷幻襯底，一切盡是妙不可言，緊接至下首Love Like A Fountain意外的是節奏強烈的跳舞歌曲，忍不住隨之搖頭晃腦。 Free My Way和Set My Baby Free歌名皆有Free，可見Ian Brown已瞭解自由誠可貴的真諦。So Many Soldiers以及Golden Gaze是怪異的曲式，或許是您前所未聽過的嶄新實驗。 Dolphins Were Monkeys開始的弦樂有著山雨欲來風滿樓的氣勢，主旋律卻是流暢無比。專輯後半部越漸深沈，與前面跳躍的節奏形成反差，也顯示出專輯的不受羈絆。 9.Lo Fidelity Allstars---How to Operate with a Blown Mind（遺忘指數：★★★★ ） Skunk Rock？誰還懂著這個玩意？雖然當時在樂壇的確造成一股小旋風，如今已成明日黃花，但不諱言當時亦有許多不俗的作品。所謂Skunk Rock是指以90年代Madchester音樂為正宗，再吸取90年代各家精華，融合成異種的新音樂類型。當時出名還有Regular Fries，抑或您也可以稱The Beta Band和Super Furry Animals為同一掛。事過境遷，重溫“How to Operate with a Blown Mind”仍然有魔力存在，Lo Fidelity Allstars有著樂團的外表，但骨子裡又玩著跳舞音樂，這樣的強碰，也造成巨大的快感。 Kool roc bass本是首Hip Hop作品，但主唱呢喃的唱腔，搭配上宛如拼貼的各式迷幻聲響，貨真價實的怪異。Blisters on my brain和Lazer sheep dip funk是Disco-Funk，聽似 Daft Punk的作品，卻又不是那回事，後者還有Vocoder機械人聲殺出。不瞞您說，“How to Operate with a Blown Mind”也可說是一張Trip-Hop專輯，主題曲根本是Massive Attack的東西；Will I get out of jail幽暗骯髒、詭異如Nightime story都可說是Trip-Hop作品。 Hip Hop Rock作品Battle flag，還打入美國BillBoard Modern Rock排行榜，多麼怪物！！ 10.Mull Historical Society---Loss（低估指數：★★★★） Mull Historical Society是90年代的Pale Fountains，所以兩者的命運也相同，受到嚴重的埋沒。 Animal Cannabus和Instead都是曲調上乘，Mull Historical Society這首樂團同名歌曲便是Pale Fountains上身。 “Loss”有著整張專輯的長青歌曲，以及來自蘇格蘭的真摯之心。 11.The Pernice Brothers---The World Won't End（遺忘指數：★★★★） The Pernice Brothers只想製作出完美長青的調子，那便是所謂的Perfect-Pop，歌曲聽起來偉大且動人，再者一點也不煽情矯飾，40分鐘聆聽下來舒服陽光不黏膩。不知道什麼叫做Perfect-Pop？聽聽就知道。↓ She Heightened Everything： http://blog.sina.com.tw/cinerama/article.php?pbgid=1941&entryid=43663 12.Rialto---Rialto（低估指數：★★★★） Brit-Pop後期的老土樂團，評價兩極，討厭他們的人覺得Rialto耍成熟沈悶無比，簇擁者認為他們浪漫又富電影感。事實上，Rialto是很重於營造氣氛的樂團，他們未曾大紅大紫，但也成為不少樂迷的年終最愛。同名專輯裡不少歌會讓你聯想到Pulp，因為歌詞裡描寫的異常體驗，以及復古懷舊的曲調。如今回顧起來，還是得慶幸有他們的出現，Rialto比起當今的一大堆樂團，仍然凌駕於他們之上。 13.Shack---H.M.S. Fable（遺忘指數：★★★★）長青歌曲永遠不嫌少，Perfect-Pop永遠都不夠。Pale Fountains的音樂主腦Michael Head注定要鬱鬱不得志，由80年橫跨至今，擁有優越寫曲才華的他，容易被埋沒。好在Michael Head的堅持，我們還能夠在90年代末期聽到如此清爽的音樂，那是失傳已久的英倫清新搖滾，錯過可惜。 14.The Smashing Pumpkins---Adore（忽略指數：★★★★★/低估指數：★★★★） The Smashing Pumpkins必聽的專輯：“Siamese Dream”（Grunge的必備盤，讓The Smashing Pumpkins撥雲見日的專輯。）“Mellon Collie and the Infinite Sadness” （充滿野心的雙CD，宛如90年的“White Album”，樂團再攀高峰）。而“Adore”算哪根蔥，惡評如潮，讓The Smashing Pumpkins聲勢跌到谷底，但“Adore ”難道是張垃圾？實際上並非如此，Billy Corgan的音樂造詣有目共睹，並且他是個聰明的傢伙，只是樂團登頂之後個人時運開始不濟，走的每一步似乎都是錯誤的。 “Adore”是The Smashing Pumpkins試圖改造的專輯，音樂上添加了電子感，表面上前衛的作風，骨子裡卻是仿效Joy Division等英國樂團的低調美學。對於“Adore”，Billy Corgan稱之是一張關於愛的專輯，一張「神秘夜間音樂」。Once upon a Time和For Martha兩曲是緬懷死去的媽媽，令人動容。 Shame的孤寂感讓人無法自拔；Blank Page是首令人鼻酸的Ballad；Perfect的如沐春風。 “Adore”嚴重受人冷落。 15.The Tea Party---Triptych（遺忘指數：★★★★） The Tea Party一般樂迷可能不太熟悉，這隊來自加拿大的樂團，玩的是重型音樂融入民族樂器，聽起來是獨特無比，重點是這張專輯比起他們之前的作品多了旋律性，更容易讓人消化。 The Tea Party擁有黑暗的氣息，紮實的態度，“Triptych”絕對有著你前所未有的體驗。另有其他試聽請上部落格原文： http://blog.sina.com.tw/cinerama/article.php?pbgid=1941&entryid=40136 http://blog.sina.com.tw/cinerama/article.php?pbgid=1941&entryid=43663 -- 我的部落格（音樂，電影）： http://blog.sina.com.tw/cinerama/ 英倫搖滾領地： http://tw.club.yahoo.com/clubs/rockEngland/ -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 59.121.144.212

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Kenny1206

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