[閒聊] INVISIBLE心得分享(還沒聽的別點)

看板w-inds作者jannet (natsumi)時間7年前 (2017/04/02 14:51)推噓14(14推 0噓 11→)

留言25則, 12人參與討論串1/1

以下是個人對於INVISIBLE的心得分享，文長慎入。不知道各位在聽到專輯名稱是INVISIBLE的當下，是怎樣的想像? 雖然以下的說法是事後諸葛，不過我自己在聽到INVISIBLE的時候，腦海中浮現的就是這一次專輯美術製作的呈現，一種光暈發散的朦朧感，而因為籠罩在光芒下，又有種異次元空間感。其中，特別喜歡那張走在草長於人，有點荒涼的原野上三人微微側過身回頭的背影，色彩是灰白的照片。(就是特設網站的Banner照) 以前只要看到任何背影照出現，雖然會有種信賴感，但其實更多的是一種「必須快點追上」的感覺。當然不否認這是一種，在聽完這麼多年，年年改變的音樂風格後，產生的心慌感。老是覺得「糟了好像跟不上」「可是這次的專輯(或單曲)好像又讓我開了一次眼界，到底下一次還會有什麼樣新的改變呢?」可是這張Banner，卻好像有點不同。 (也許攝影團隊、美術設計概念有或沒有這樣的意識，以下是我的猜測) 荒涼原野，意味著這環境顯然不是舒適圈。有路，但也就這麼一條，意味著不是沒有方式，但沒什麼人挑戰。微微回首，或許意味著，三人雖然走在領導的位置，留下的仍是背影，但並非一味往前走，還是會留意後方的情況。之所以有這樣的想法，是因為反覆聽著INVISIBLE的過程中，發現似乎Boom Word Up到CAMOUFLAGE是一個展現異次元空間的結構，而Backstage到Players則是另一個相對偏向主流，又有點懷舊感的段落。也就是說，這樣的曲目編排事實上是有平衡感的，不論是從整張專輯曲風來看，還是加入三人solo這一點，都有種嶄新卻又懷舊的感覺。特別是在聽到Players的時候，這種感覺更強烈。既然提到Players，就從這首說起好了。其實整張專輯聽完之後，最讓我激動的就是Players，因為這首彷彿帶我回到2003年。在看到是慶太作曲就更激動了，腦海不禁浮現他說過的那句「我是最了解涼平和龍一聲音的人了」(好像是這個意思)。而且，如果是慶太，能用他的音樂sense結合最尖端與復古曲調，在這張有點近未來感的最新專輯中，帶歌迷彷彿重回時光隧道般看到2003年的w-inds.，似乎也並不是太讓人意外的事? 是的，我第一次聽完Players之後，腦海馬上浮現這是2003年的w-inds.，個人認為是三人最徹底實踐Vocal、Rap角色與魅力的一年。 Players其實比較凸顯Rap，也就是涼平和龍一的專長。慶太還是著重在高音的部分，另外一個大重點就是作曲。那曲調既讓我有種復古感，卻又因為聲音上的一些加工，變得不失前衛風。特別是在第二段涼平rap結束後一直到最後結束的那一段，有一種層疊往上，最後戛然而止的暢快感。於是我對於慶太的作曲和sense更加佩服地五體投地。這樣讓人(至少是我)彷彿回到過去又有新意的曲調，大概也只有他才能做到，不見得和track maker溝通之後就能做到。除了Players，接下來是在我擅自解讀中，是同一個part的solo部分。意思就是，我認為這三首SOLO其實某種程度上反映w-inds.在追求前衛之餘，仍兼顧三人特色與歌迷觀感的平衡性。但在程度上他們並不只是回顧，而是讓三人有更多自我發揮的空間。所以誠如發行前三人上廣播，提到這一次專輯中solo的個別特色。涼平走一個甜美R&B路線；龍一以他拿手的Rap呈現；慶太則是近似於清唱的方式詮釋較為傷感的歌曲。就可以知道，這三人在音樂方面原本就是完全不同(雖然舞蹈風格也完全不一樣XD)。之前看w-inds.推特小編透露說涼平和龍一的solo曲發聲指導是慶太，成果真的再次應證慶太說他是最了解涼平和龍一歌聲的人啦！！！ In your warmth這首安靜抒情的R&B，涼平用柔柔又甜甜(>////<)的聲音，唱起來超・級・貼・切。適合在悠閒的假日午後或是寧靜的夜晚聆聽。特別是副歌有一種溫和、熨貼人心的效果。這首歌相較於龍一和慶太的SOLO更偏向主流，目前不負責任的小小調查 (給非歌迷的人聽了之後)，這首歌的接受度是最高的。龍一的ORIGINAL LOVE聽的到他在RAP與歌唱的表現，而且從RAP接續到副歌的旋律，以及唱法，在情緒轉折上相對豐富，直覺反應這果然是龍一的SOLO XD。我自己特別喜歡ORIGINAL LOVE副歌的的節奏感，以及聽起來很像音符一顆顆的滾動感，雖然復古，但加上一點混音後，很符合INVISIBLE的調性。 Separate Way這首歌曲，坦白說聽完第一次，想到的是小賈斯汀的Love Yourself。不過Love Yourself聽起來是真的放棄了，不再糾纏，可是橘慶太在類似自白的喃喃歌聲中，聽起來像是那種想裝作不在意，實則還有情的糾結，在寂寥中硬是要逼自己堅強的平靜。之所以會有這種「糾結放不下」的感覺，大概是因為副歌的旋律相對於A段、B段和C段單純只有木吉他，特別像是在壓抑什麼的感覺(比較急而且連續)。收尾的音效其實也沒有一開頭的不在乎(只有木吉他，而且因為是撥弦，所以聽起來像是斷開的感覺)，比較像是依依不捨，卻還是得結束。從Backstage到Taboo這一段的旋律，相對於前半段而言是比較沒有著力點，很像張開雙臂迎風，或者是漂浮於空中，感覺有點朦朧，總之是很舒服的音樂。特別是wind wind blow(有種顧名思義的感覺，風在吹)和Taboo。 Taboo整個感覺就更有迷幻和異次元感，那種輕輕唱著唸著，又輕又軟的感覺，像是被下什麼咒語似的完全中蠱。特別喜歡這一句「いつの間にか、特別な存在」)以及B段和C段的RAP，和時不時的高音出現(像是一種拉回理智的天音)，總之這首歌有天使與魔鬼交戰的掙扎亂舞感(?) 再對照歌詞之後，大概可以理解為什麼涼平會說慶太寫的歌詞，都讓他有種被偷窺的感覺XD不得不說這種天人交戰，又想主動使壞，又怕嚇到對方反而自傷的內心戲，是橘慶太的專長(欸) 其實Taboo就是我在INVISIBLE最喜歡的一首歌。很精彩的Vocal與Rap交鋒(用聲音演戲的感覺)，旋律也很舒服，在平衡感之餘還有種火花激盪的感覺。是一首很過癮的歌曲。另一首必須要推薦的是CAMOUFLAGE。這首歌確實也是樂評家很愛的一首歌曲，假音功力更往上翻一層。我確實也認為，這首歌和We Don't Need To Talk Anymore是INVISIBLE的門面，特別是假聲和迷幻旋律感的組合，但CAMOUFLAGE之所以會讓我喜歡的原因其實是，我在這首歌聽到慶太將假音練成真正收放自如的境界，似乎從此再也不需要擔心這類歌曲的演唱。坦白說，從慶太2013年solo live上首度演唱Sometimes I Cry以來，雖然佩服慶太對於高音的追求，但時不時還是會為他的假音捏好幾把冷汗，特別是公開音樂祭，很擔心他會因為太緊張唱不上去。怎麼說，聽起來就是還很硬，彷彿也擔心自己聲音上不去而特別用力的感覺，完全不是CAMOUFLAGE這樣還行有餘力，用假聲演繹多重層次的感覺。特別是I know那兩個字，簡直是聽幾次雞皮疙瘩就起幾次，然後就中毒了…… (然後還完全搶走下一首Backstage的風采，因為張力完全輸給CAMOUFLAGE。但Backstage真的是一首好歌，有很清楚的主旋律和樂器層層疊疊，卻不會相互干擾，聽起來真的既明亮又心情愉悅) 話說回來，CAMOUFLAGE的歌詞很厲害，尤其是「心が絡み合う　リアルな距離を近く　その気がないなら　君はなぜここに来たの」 (這一段慶太也唱地很有情緒，有一種質問和失望吧) 結果最先在廣播中公開的Complicated的反而感受沒有那麼強烈了XD 聽到的時候很順耳沒錯，也很喜歡，延續Tropical House的感覺，不過我個人一直不太能理解為何要讓C段旋律變調，越聽越覺得突兀…… 但或許看完現場之後會喜歡這首歌也說不定，過去有幾首歌曲都是這樣XD Come back to bed完全顛覆我的想像XD 一開始看到這曲名應該都會想說是晚安曲吧! (一開始雖然還算低喃滿好睡的)但自從薩克斯風(應該是吧?)聲音出現之後，從副歌開始完全就是一首聽了就睡不著的歌曲啊!! 而且有很多是一串一串如拋物線的樂句重複，好容易中毒!! 話說看歌詞才知道，這哪是什麼晚安曲根本是不想讓女人離開床的○○歌…… 最後慶太還用很依(ㄇㄢˇ)戀(ㄗㄨ ˊ)的聲音SOLO那一句收尾，簡直是太性感都噴鼻血了(擦) 總而言之，INVISIBLE對我來說，是這幾年平衡性更好的專輯。相較之下，Timeless和Blue Blood比較像是曲高和寡的藝術品，在演繹上橘慶太主導的色彩很明顯。但INVISIBLE不一樣，這張完全符合w-inds.的精神。要做就要做只有w-inds.做得到的音樂。要唱就要讓三個人的特色充分發揮的w-inds.歌曲。以上，個人淺見分享。 -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 114.36.131.196 ※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/w-inds/M.1491115901.A.3C3.html

推

knd05

04/02 14:59, , 1^F

04/02 14:59, 1^F

推

mitsurino

04/02 15:05, , 2^F

04/02 15:05, 2^F

推

mikimichiru

04/02 16:51, , 3^F

04/02 16:51, 3^F