[討論] 一點點不怎樣的心得

看板piano作者 (365)時間4年前 (2020/06/05 14:32), 編輯推噓4(401)
留言5則, 4人參與, 4年前最新討論串1/1
第一次發文,也不是很寶貴的東西。隨便寫寫。 關於彈琴,我,一直都不能算是個有老師指導的自學者。 從幾乎不會視譜,到能彈幾首郭德堡變奏曲,這期間已經過了 十年。由於我還算對鋼琴有點熱誠,偶爾都會找機會接觸,所 以比起最開始,已經算是有點進步的了。然而,其實中間浪費 了不少時間,為何說是浪費?因為我覺得有些地方如果我一開 始就做好它,想必在這麼長的時間後的我會進步更快、走得更 遠。這不完全是有沒有請老師的問題,而是我覺得只要注意 到一些地方,在學習鋼琴的方面上,應是可以少走些冤枉路的。 以下就我心得簡單地敘述一下,只是個人經驗: 一、適當座位的高度,很重要。☆☆☆☆☆ 從開始接觸鋼琴,我一直都是在不好的高度下練琴 。我坐得太低,可能是嚮往顧爾德的關係,事實上我需 要一個更高一點的高度,但是我一直不曾注意。可能是 開始時彈得很爛,因此就沒有感覺。在我的手指運用不 靈活的情況下,坐高或矮都沒有差別,反正就是不太會 彈、也不流暢。然而,等到有一天手指速度可以比較快的 時候,如果發現還是不好變換手的位置,尤其是比較大的 音程的時候,而你又發現你容易彈得累,需要花很多力氣 ,就必須找看看是否位置該更高或者更低。有一說是, 手肘該與琴鍵平面平行。再次強調,這點我認為是很 重要的,因為它浪費了我至少一半以上的時間,感覺啦。 二、要對節拍練,重要。☆☆☆☆ 雖然位子高度不對可能摧毀一半以上的鋼琴人生, 但是彈琴的另一半就是一種音樂性。音樂性是什麼 ?對我而言,音樂性就是時間跟拍子。為什麼?因為 音樂是切割時間的藝術。唱歌或許可以靠著曲調 旋律,但是音樂,時間勢必是重要的元素。以叫罵做 比方來說,如果一人把叫罵的每個字時間都拖長兩倍 ,除了用詞內容傷人以外,那一點效果也沒有了。 這點技術上來講,雖然簡單而且專門於音樂的人一 定會注意到,但是,沒有老師指導的人的話,在練習 時,關於樂曲的節拍要注意什麼方面?就我所知,必 須關注的是兩點。 第一是,拍子強弱必須數對。當然音符時間最好是 盡量抓準了,但是拍子強弱沒有數對,與樂譜上給 的拍子種類不一樣,這樣是不好的。也許可以彈得 出來,不過會不自然。 以莫札特兩首2/4的曲子K330與K281的第一樂章為例, 如果慢慢彈,或許可以彈成4/4拍的樣子,但是曲子本身 如果在它想要的速度下,用2/4拍是最好的。因為那樣單 位時間內的音符是比較不會把大腦給塞爆或者是感覺起 來太瑣碎的。 如果您的拍子有數對,心裡默唸著1、2、3、4,1、2、3、4, 就可以感覺到那週而復始的循環性,強弱也能夠自然流露,這 樣才能帶給聽的人一種律動的感覺。雖然手必須按著很多音符, 但是真正重要的只有在1、2、3、4那時間點上,手指所敲下的 音符。好像流舞的人,做出一堆瑣碎的動作後,定格在 下一個時間點。化繁為簡。 第二點則是,練習的時候,一個小節最好一次完整地彈完。 也就是,數完完整的一個1、2、3、4,不要中斷掉比較好。 有些曲子可能必須花時間去摸索琴鍵以熟悉彈法,但是知道一 個小節怎麼彈了之後,最好還是能夠再照著正常的強弱完整彈 一次。 沒有對到拍子的那些音符不必數,數出那些有對到拍子 的音符。以月光奏鳴曲第三樂章,第22到24左右幾個小 節為例,實際上要在心中數出來按下的音,是1以及4拍。 我覺得,在正確彈對拍子的情況下累積起來的,肌肉的記憶 才理想。 大致上就是如此,我沒有很多值得分享的。謝謝。 -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 223.141.4.96 (臺灣) ※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/piano/M.1591338759.A.188.html

06/05 15:34, 4年前 , 1F
有找老師學基礎的話就不用繞一大圈
06/05 15:34, 1F

06/05 16:33, 4年前 , 2F
拍子要對,我都被老師說是隨心所欲流orz
06/05 16:33, 2F

06/05 17:13, 4年前 , 3F
比起椅子的高度,我更想調整鋼琴的高度......每次把椅子調
06/05 17:13, 3F

06/05 17:13, 4年前 , 4F
低腳都很彆扭
06/05 17:13, 4F

06/07 01:06, 4年前 , 5F
與其說拍子,我更傾向於說「節奏」跟「律動」
06/07 01:06, 5F
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