[心得] 周杰倫—寫下時代的記錄

看板Jay作者stanley0116 (史丹利)時間14年前 (2011/07/10 20:38)推噓35(35推 0噓 7→)

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曾經看過周董很多訪問，加上一些對他的認識，私以為周杰倫與別的歌手不一樣的地方，總的來說，也許是音樂表現出來的豐富性和創作能力的充沛吧！首先談談當時周董竄起的時期，是個怎樣的時代。 http://tinyurl.com/6de5yfr（周杰倫成長紀實影片：本事）那是一個以動感歌曲與情歌為尊的時代以前原PO喜歡的歌手如下：劉德華（整個小學）、國中之後大致上就是張宇、吳宗憲、任賢齊、徐懷鈺、阿妹。現在版上的人也許都很年輕，不知道剛剛說的那些歌手在 1995-2000這幾年有多紅。阿妹至今仍是非常厲害的歌手；吳宗憲是憑藉著超級大量的主持節目（幾乎每天都可以看到他）加上緋聞的加持；任賢齊在1999年於台視推出連續劇<神鵰俠侶>，紅遍大街小巷，後續則演了<笑傲江湖>，<傷心太平洋>破百萬銷售。而徐懷鈺則是憑藉著動感歌曲竄起，那時候在國中小風靡的程度絕對比5566還可怕。實力足以入圍金曲獎的男歌手如王力宏、庾澄慶、陶喆、林志炫、齊秦等都是厲害人物，各擁一片天，破百萬的歌神張學友頂尖程度實力無庸置疑。這些歌手，無非是集唱功、個人魅力、聲音辨識度於一身的人，周董曾於訪談時說過他並非唱功很好的人，加上以當時（2000）的造型來說，就跟現在一堆新人沒兩樣。如果不是集聚非常強的動力和因素，憑什麼能有至今的地位？以下就來談談這些因素。一、先天本質佳（一）音樂底子深厚，創作能量充沛這點大概是一個區隔性，延續到了後來如盧廣仲、徐佳瑩等人都是憑藉著創作能量崛起。也許會覺得很奇怪，創作很重要沒錯，但問題是，有多重要？在當時那個時期，是一個MP3才剛剛開始入侵音樂市場的時代。滾石已不再獨大，各家公司各據山頭；歌手如過江之鯽；總專輯製作費不再如過往那麼多；有線電視台爆增，宣傳管道增加。以上這些背景，讓唱片公司不論是砸錢讓線上的歌手推出專輯也好，尋找新人也好，都更佳的謹慎，如果僅僅是依賴唱功，而沒有一定程度的個人魅力、可塑性、創造力，很有可能是會被淘汰的。在更之前的陶喆和王力宏都是創作型的歌手，周董也不例外。憑藉著自己的創作能力，在吳宗憲底下熬了一段時間，創作歌曲給吳宗憲和咻比嘟華。如果不是因為創作能量充沛，早就被榨乾了，哪還有機會為自己準備同名專輯！（二）師父引進門—吳宗憲的影響過去因為常看吳宗憲節目，他這人很賤，很愛鬧自己旗下歌手，周杰倫是其中之一。不過也因為吳宗憲節目多名氣大，透過電視和報章雜誌渲染上，自然有加持的效果。喜歡吳宗憲的人也會恍然大悟：原來那些歌如屋頂、三暝三日是周杰倫作的。也因為這些歌在KTV的點播人氣在當時很高（至今屋頂仍是經典對唱情歌之一）間接拉抬周董聲勢。如果沒有在吳宗憲底下這段潛伏期為檯面上這些歌手默默創作累積人氣，即使當時崛起很可能也得不到有共鳴。至於後來吳宗憲賣掉經營的阿爾發，間接賣掉周杰倫，這段歷史不是很清楚，所以不多談，但至少不論東家老闆是誰，周杰倫人氣依舊不墜。（三）注入音樂的豐富性，提升想像的意境 http://tinyurl.com/yzy5hzs（「周杰倫」現象研究）有比較深入的剖析唉唷，編曲還可以這樣子玩喔！—編曲趣味化這點是原PO認為最重要也是影響力深遠的一點。無可厚非的，背後的製作團隊（如方文山、鍾興民等人）給周董的助力很大，但基本上仍是以周董為中心。以作曲編曲而言，《可愛女人》的直升機聲音、《鬥牛》的籃球與對白、《印地安老班鳩》的西部牛仔聲、《忍者》的日式樂器和口白、《三年二班》的乒乓球聲和鐘聲廣播聲鈴聲、《以父之名》前面口白還有那尖叫聲啊~~~、《雙刀》的兵器打鬥聲、《亂舞春秋》的馬蹄聲雞排飯加個蛋掰逆玩蠟燭逆玩蠟燭baby、《龍戰騎士》背景音樂、《蛇舞》很有阿拉伯風、《跨時代》前奏的鐘聲。整體來說，最吸引人的是在歌曲前奏或是背景音樂不同於歌詞的同軌聲音。因為那些聲音實在是太特別了，可以加深對這首歌的印象與認同感。一方面讓人感到趣味，另一方面因為這部分的加入，讓一首歌聽起來很豐富。一般而言原PO聽歌只會對歌詞和背景音樂有印象，可是因為那些很不一樣的編曲，讓原PO覺得，唉唷，還可以這樣子玩喔！歌詞帶你遨遊世界—作詞故事化、影像化《愛在西元前》古文明、《爸我回來了》談家暴、《威廉古堡》走古堡風格（吸血鬼XD）《雙節棍》超強烈的武器風、《以父之名》談<教父>這部電影、《止戰之殤》談反戰、《飄移》談...飄移、《本草綱目》談中藥、《青花瓷》《東風破》《髮如雪》中國風、《牛仔很忙》第一次讓我覺得周杰倫這人很古錐、《陽光宅男》很符合網路世代、《我不配》談藝人戀愛大不易、《稻香》很勵志、《嘻哈空姐》談...男生的幻想XD、歌詞部分就加強了歌曲的意境，給歌曲一個如同標籤化的印象，在這部分可以提升原PO對歌曲想像的範圍，可以讓自己的身體遨遊在中古歐洲、日本、中國、美國西部。雖然大部分人的印象或說是賣點，會認為周董的特色在製作這些中國風的歌曲。但事實上以歌曲意境而言，中國風格也只是其中之一，事實上，鄧麗君把歌詞唱進歌曲的詮釋能力更是不同凡響（如《但願人長久》）。所以，很會作這些中國風歌曲的周董不是第一人，只能說本身的製作能力佳加上媒體的宣傳使得這部分的印象有點刻版，但至少以現在而言這是一個很好的賣點。音樂不應只是單純的歌詞加編曲周杰倫在訪談中曾提到，雖然唱功不佳，口齒也不清，但這些都是音樂當中的一部分。歌詞不再只是歌詞，而是整首音樂的一部份。音樂不應該只是以歌詞為主，編曲為副。歌詞也可以只是歌曲的一個小部分，即使聽不清楚又如何呢？不如好好享受整首歌帶來的感受，不再拘束於歌詞的字字珠璣，而是整首音樂。二、後天努力與突破（一）邁向電影界的異軍突起—初生之犢不畏虎記得當初在《頭文字D》上映時，我還跟大學班上的同學一起去看，算是很忠實的歌迷兼影迷了，那時候會覺得很新鮮，雖然很多人批說演技很差，只是再演自己，但沒辦法。對於已經當了好幾年歌迷的我，對偶像的愛太滿，只能說演技這回事就...算了！後來金馬獎最佳新演員得獎，有一種補了當初批評的人一記回馬槍的快感。《不能說的秘密》跟朋友一起去看，那個朋友不是很喜歡周董，他看完之後去找了原聲帶卻跟我大力推薦。這部戲我覺得整體質感真的很棒，在這部戲以前我已經很久沒看台灣自己人導的電影了。一方面是外國的大劇本、大卡司、大場面、太厲害，一方面真的對自己台灣電影沒有愛。也許是沒有好的宣傳吧，相同時間相同預算同時期只能看一部，台灣電影沒有好好宣傳如何能讓一般大眾知道...長久以來就如同我這種人一樣，已經提不起信心了！因此，《不能說的秘密》很難得讓我對台灣電影又燃起很大的信心，當年票房五千萬相信已經證明了這部電影的成功，當年有多少國片能到這個票房呢？（二）邁向Hollywood—全球發光在這部分《青蜂俠》我也有看，只能說加藤這角色實在是比主角還吸引人。一來證明周董的影響力在全球很有號召力，一來也給周董一個很好的磨練機會。也許很多人會說，到Hollywood沒什麼了不起，也許只是一時之類這種話，不過這些批評都無法阻止周董影響力一步一步擴大的事實。（三）突破與全方位嘗試整體而言，不論是當MV導演、電影導演、導連續劇、當演員、設計ASUS NB等等，周杰倫都在證明與實現屬於他自己的『本事』。不論是從事哪方面的事業，身為樂迷與影迷當然都是樂見其成。哪一天周董跑去當樂團指揮我可能都不意外XD （四）未來發展—以二姐為典範市場是很現實的，現在的他正值事業頂峰（30-40），有一天也許真的會退下來，當幕後的專輯製作人（如同前輩李宗盛）。票房與唱片銷售也只是一時的紀錄，十年之後周董會在哪裡？十年前，當年國中國小喜歡他的七年級中後段班現在都已經出社會了！十年後，這些人的影響力將會從唱片的銷售轉移到演唱會！當然，如同現在江蕙的影響力一般，雖然年華逝去，但專輯銷售卻是一年比一年厲害，讓大眾難以忘懷，她是個很好的典範。三、周杰倫的定位時代的記錄周杰倫一個在音樂界以多元豐富的音樂和中國風歌詞崛起，並跨足電影界與文化界的歌手。不論是藝人、歌手、演員也好，終有一天會有落幕之時。即使如此，他們這些音樂人仍然非常的努力，不僅僅只是為了自己的突破，也是為了留下一些時代的記錄。即使未來不再唱歌，但心目中最感動的歌手只有他。他一直都沒有下班。我將帶著周杰倫的音樂離開這世界這些時代記錄的意義在於：有一群人在成長的過程中，這些紀錄是伴隨著他們一同經歷那些喜怒哀樂的朋友。跟這些朋友的激情總有一天會因年老而逝去，但隨著年齡而逐漸成長的，是跟這些朋友的友情，隨著成長而歷久彌堅。有一天，當我離開這個世界。我會選這些時代的記錄跟我一起走。其中一項紀錄，一定是周杰倫的音樂。你問我為什麼？哼！因為超屌！ -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 140.119.203.199 ※ 編輯: stanley0116 來自: 140.119.203.199 (07/10 20:51)

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