[請益] 請問我該再從哪邊著手

看板ChineseOpera作者XDboy (擦地男孩)時間16年前 (2009/06/12 05:32)推噓1(2推 1噓 5→)

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幫蠢女友寫作業雖然他音樂學院的不過除了樂器之外有關於音樂的我都比他強多了... 我幫她寫有關於元雜劇的發展以下是我寫的內容參考了三本書還有網路資料還有自己亂掰的部分怎樣也只用到3000字作業規定要5000字請問還有啥部分可以加以討論的 ----------------------- 中國戲曲有著獨特的文化，雖然英文為Chinese Provincial Opera，但是和西方的歌劇、音樂劇、舞台劇的表現內容和音樂與劇情型態有相當的不同。而戲曲的"起源"與"形成"可以從"戲曲"與"戲劇"兩者來開始解釋，戲曲和戲劇在定義上是以音樂性的存在重要度來作為區分，而其中戲劇有時候又被認為是戲曲的前身，有時兩者又混為一談，此觀點最早由王國維在《宋元戲曲史》中提出。從歷史演進來看: 最早有人提出的戲曲起源為王國維所說"俳優"為"戲劇之源，古代滑稽藝人稱為"俳優"，初期主要為統治者服務，他們以逗笑君王、為他們排遣無聊為己任。只要能搞笑，他們有時可以說一些出格的話，達到諷諫的效果。專為君主服務的俳優又稱弄臣，《史記》中記載的俳優優孟和優旃就利用了滑稽的諷刺功能對君王進行諫言的事，所以戲曲起源粗略的說，最早可以從春秋時代開始。而學者陳多、謝明認為以"載歌載舞、扮演人物、敷演故事"，為戲曲的特徵，認定西周時代"角底戲"為戲曲形成的最早時間。學者盧水石認為西元前六世紀的《優孟衣冠》已經構成了戲劇的八大藝術為最早的"完備戲劇"。而史學家周貽白認為西漢的《東海黃公》為中國戲劇形成獨立藝術的開端。研究唐代文化的任半塘先生以文化人類學的研究方法，提出唐代的戲劇已經包含音樂、歌唱、舞蹈、表演、說白，據此認為唐代已經有集"歌、舞、劇"三位一體的完整戲劇形式，而"戲劇"一詞在唐代已經出現，和"百戲"、"散曲"同實異名。有部分學者以劇本的有無來確立戲曲形成起源最為一種意見，所以南宋時期的《永嘉雜劇》被部分學者認為是中國戲曲形成的確立，此說不被另一部分中國古音樂史學家認同，他們認為北宋雜劇的音樂藝術也已經發展到一成熟階段，不同於隋唐時期的歌舞，不能以劇本的有無來作為依據。王國維認為，因為資料有限，只能推測宋時期是戲曲形成期，而斷定真正的戲曲確立要從元雜劇開始。這些歧見的原因在於對"戲曲"與"戲劇"的混淆，還有對於戲曲型態的認定標準不同。從其他表演形式探討元雜劇的演進: 而從各種表演以及文學等藝術來探討元雜劇形成的過程，除了上段提到王國維的"俳優"說。也有人認為印度的梵劇是中國戲曲發展的起源，兩者皆有唱、白科段；也皆有生、旦、丑、家童、梅香等角色的分類；皆會自報家門；皆有上下場之間的串場詩；皆有雅語、俗語兩種對白；更有許多題材上的巧合雷同。不過此說法也和上段的《優孟衣冠》為戲曲起源論矛盾，宋代的浙江溫州為南戲起源地之一，而南戲與元雜劇的關係是息息相關的，溫州為重要港口與印度通商頻繁，可能從梵劇中有所啟發，或許可以解釋為元雜劇的形成歷史中，與其他文化圈的交流是促成中國戲曲的形成原因之一。對於中國戲曲的起源另有一說，孫楷第在《傀儡戲考源》中提出，宋元時期的戲文雜劇皆從傀儡戲與影戲所從出。而史料上記載，南戲形成的宋代時期，溫州等沿海一代確實有傀儡戲的流行，雖然沒有具體證據可以指出傀儡戲就是宋元時期的南戲、元雜劇的起源，不過我們可以推測出其中確實是有所影響。在人類的文化發展上，傀儡在宗教的儀式與象徵上扮演重要的角色，而各種不同地區的文化之中，宗教的傳遞與戲劇都是密不可分的，《九歌》、《大武》中也能看到宗教與戲曲文化的關係，在印度與印度尼西亞等地，也有著傀儡戲的古老傳統，阿茲提克與馬雅等宗教國家的南美洲古印地安文化之中，壁畫上也顯示巫毒像物的傀儡在宗教儀式上的存在。而一般來說，傀儡戲與人所扮演的戲，幾乎是同時產生並互相影響的，所以也不能夠直接斷定宋溫州一代的傀儡戲就是南戲、元雜劇的起源。而敦煌石窟中也存有佛經的講經文，其中藉由說唱的佛教藝術形式宣揚佛法，而內容過於呆版，但是這種說唱的方式也影響了民間的走唱民間故事、歷史傳說，對於我國戲劇的影響主要在文本上方式。而學者陳多、謝明更是以《九歌》、《大武》、《詩經》中的某些詩篇也看作是戲曲，在這些文學作品之中，像是"少司命"等宗教意義濃厚的詩篇，都是古代以歌舞祭祀神祈，這些戲曲的起源說法和王國維的"俳優"說，都不是很具說服力，應該只能視為戲曲"起源"的追溯，而不能當作是戲曲的"起源"開端。以中國韻文文學流變對於元雜劇戲曲演進影響: 從上段也有提到的先秦《楚辭》、《詩經》來開始看的話，我們研究《楚辭》中的《九歌》可以了解到這是一套祭祀神鬼的舞曲，大部份是楚國民間的祭神歌曲，是南方各地流行的巫歌，再編成歌、樂、舞合一的祭祀鬼神的舞曲，極富浪漫色彩，是中國歌舞的雛形。《詩經》有" 風、雅、頌，賦、比、興"，《風》又稱《國風》，一共有15組，"風"本是樂曲的統稱。15組國風並不是15個國家的樂曲，而是十幾個地區的樂曲。《雅》的認識有各種不同的觀點。一種觀點認為是指周朝直接統治地區的音樂，"雅"有"正"的意思，把這種音樂看作"正聲"，意在表明和其他地方音樂的區別。也有人說"雅"與"夏"相通，夏是周朝直接統治地區的稱呼。還有觀點認為，《雅》是指人人能懂的典雅音樂。《頌》是貴族在家廟中祭祀鬼神、讚美治者功德的樂曲，在演奏時要配以舞蹈。由此可知從先秦時期的文學作品顯示，已經有音樂結合歌舞的藝術形式。劉邦與項羽推翻秦朝，漢朝建立，漢高祖本身對於民間音樂的喜愛，曾即興編成《大風歌》，到了漢武帝時設樂府令，漢武帝時立樂府署，當時是音樂的官府。由於該官署是採集趙國、秦國、楚國各地的謳謠，後人便以樂府或樂府詩作為民歌的代稱。漢人樂府最早稱「歌詩」，也就是可以歌唱的詩。其後文人也大量仿製民歌來寫詩，於是有民間無名氏的樂府和文人樂府的區別。古代樂府是合樂的詩，如今曲譜的部分已失傳，惟歌詞流傳下來，今從標題上，依然可以看出合樂的痕跡，很多標題上有歌、行、吟、曲、樂、弄、操、引等字眼的，往往是合樂的樂府詩。隋唐時期，近體詩為當時流行的文學形式，而相傳南朝史學家沈約歸納出漢語發音有平、上、去、入等音，不同於由音樂的宮、商、角、徵、羽的辨認聲調方式，而對於近體詩的 "平平仄仄平"、"平平平仄仄"這類的韻文形式有很大影響，而韻文的聲調與格律當然也大大的影響後來的宋詞、元曲等韻文與音樂結合之間的發展。宋詞為一種詩歌藝術形式，一開始可以伴曲而唱，按長短規模分，詞大致可分小令(58字以內）、中調(59一90字)和長調（91字以上，最長的詞達240字)。一首詞，有的只一段，稱為單調；有的分兩段，稱雙調；有的分三段或四段，稱三疊或四疊。按音樂性質分，詞可分為令、引、慢、三台、序子、法曲、大麴、纏令、諸宮調九種。按拍節分，常見有四種：令，也稱小令，拍節較短的；引，以小令微而引長之的；近，以音調相近，從而引長的；慢，引而愈長的。按詞牌分，詞牌，也稱為詞格，是填詞用的曲調名。詞最初是伴曲而唱的，曲子都有一定的旋律、節奏。這些旋律、節奏的總和就是詞調。詞與調之間，或按詞制調，或依調填詞，曲調即稱為詞牌，其通常根據詞的內容而定。宋後，詞經過不斷的發展產生變化，主要是根據曲調來填詞，詞牌與詞的內容並不相關。當詞完全脫離曲之後，詞牌便僅作為文字、音韻結構的一種定式。一些詞牌，除了正名之外，還標有異名，或同名異調。 -- 給他一根棒棒屌塞住他的嘴~ -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 122.121.179.191

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