[新聞] 電馭叛客在台灣》專訪玩家共和國：本來只想賣電腦，卻意外做成了科幻史詩

看板C_Chat作者laptic (靜夜聖林彼岸花)時間4年前 (2020/02/13 09:42)推噓17(17推 0噓 8→)

留言25則, 24人參與討論串1/1

電馭叛客在台灣》專訪玩家共和國：本來只想賣電腦，卻意外做成了科幻史詩 https://www.storm.mg/article/2192199 吳尚軒 2020-02-13 08:20 https://i.imgur.com/u0Vt6mR.jpg

玩家共和國（Republic of Gamers）以電馭叛客（Cyberpunk）風格為基底，融合本土元素，打造出圖特的未來都市。（夢想動畫提供） ┌─────────────────────────────────────┐ │ 2020年到了。這年份恍若科幻小說中的數字，事實上，就連幻想也已成為過去，於 │ │ 1982年上映的經典科幻片《銀翼殺手》，故事發生在2019年黑暗的洛杉磯裡，而同 │ │ 樣在1982年，日本漫畫《阿基拉》登場，爆走族少年騎著未來機車，在2019年的新 │ │ 東京街頭疾走…… │ │ │ │ 這些作品，都隸屬於所謂的電馭叛客（Cyberpunk，又譯賽博龐克）風格，是1980 │ │ 年代誕生於美國、科幻作品的子類型，場景多發生於數十年後的近未來，獨裁者透 │ │ 過尖端科技監控人民，同時，人類也發明了裝載人工AI，幾可亂真的仿生人與機器 │ │ 人。 │ │ │ │ 40個年頭過去，在現實科技慢慢追上幻想的今天，電馭叛客逐漸躍上主流，電影《 │ │ 銀翼殺手2049》、《攻殼機動隊》，以及影集《碳變》、《愛x死x機器人》等作品 │ │ ，陸續攻佔全球觀眾眼球，然而回到台灣土地上，電馭叛客又走出了怎樣的風貌？ │ └─────────────────────────────────────┘ 高聳入雲的城市頂端，商業財閥的廣告看板、虛擬投影佔據天際線，無人機穿梭在大樓間，透過人臉掃描系統追蹤罪犯，而在城市底部的髒亂街道，騎著高科技機車的未來牛仔、裝備機械手臂的武士、全身機械化的少女與天才駭客，率領一群名為G.A.M.E.R.s的新人類，挺身對抗強權…… 這支名為「The Age of Gamers」的影片，由曾製作《五月天人生無限公司》、星宇航空廣告動畫的夢想動畫操刀，去年9月於社群網站上公開後，立刻引起轟動，網友紛紛鼓譟，台灣居然真的有人做出了「夠到位」的電馭叛客，也不斷敲碗，想看更多背後故事。 https://www.youtube.com/watch?v=jm1obhFRpdU

其實這支影片，是華碩電腦的電競子牌玩家共和國（Republic of Gamers，下稱：ROG）形象影片，但ROG紮實設計了一個龐大的世界觀，故事設定於生化人、無人機械技術高度發展的未來，地球上出現了擁有超能力的新人類G.A.M.E.R.s，但他們強大的能力，很快便招來人類的恐懼，在族群的衝突與歧視下，政府和跨國財閥的勢力，與G.A.M.E.R.s之間展開一場漫長的戰鬥。「玩家精神就是叛逆」　青少年性格、反叛故事一拍即合「其實公司端最初的想法，只是想要一個簡單的故事來包裝品牌。」談到看似跟賣電腦扯牽不上邊的科幻故事，華碩品牌創意副總監Arthur表示，儘管公司的目標是這樣，但他認為，如果有架構出世界觀，就可以有無限的故事，「像《星際大戰》，架構出來後，會產生有連貫邏輯的宇宙，這就是你的商標跟品牌，以後故事可以說不完，也可以隨時代流行更換不同的角色、故事。」選擇用電馭叛客風格來說故事，想起來也算順理成章，電競品牌多愛用科幻元素來包裝， Athur則指出，電馭叛客除了金屬、機械、網路等元素外，也常是反抗強權的故事，跟玩家的性格十分切合。 https://i.imgur.com/DiAxVjv.png

玩家共和國選擇以電馭叛客風格，來結合產品形象。圖為玩家共和國影片畫面。（夢想動畫提供）他形容所謂的玩家精神，就是叛逆，「因為他們是青少年，社會處境不被理解、一直想掙脫束縛，有些人到遊戲裡其實是逃避，也有些人是去創造，也有人想把遊戲的邏輯帶到世界來。」先做到美式經典　「要讓玩家覺得你比他們懂」 Arthur談到，目前ROG的策略是，先做美式80年代的經典電馭叛客風格，先讓其他國家看到，一個亞洲國家也能做純正的電馭叛客，再從這裡面加入屬於台灣的元素，「沒有人想看你模仿洛杉磯，所以日本人用東京當背景會有人買單，而台灣在這塊則更少人開發。」當然這個計畫也面對過內部質疑，簡單做一支視覺風格類似的影片，不就好了？但他指出，因為電競客群都是「很宅」的重度玩家，如果只抄皮毛，他們看一、兩次後，就會覺得很廉價，「要讓他們覺得，你比他們還懂，不要他往下去挖的時候，什麼都挖不到。」 Arthur舉例，如目前登場的4個角色，是脫胎自黑澤明的《七武士》，HORSEM4N是個墨西哥裔的牛仔，騎乘的未來機車，可以讓玩家聯想到漫畫《阿基拉》主角的機車，是一種致敬，他背後的脊椎經過機械改造，能夠另外操控兩隻機械手臂，並與搭載生化科技的機車同步；而Akira Miyamoto是一名裝備機械義肢的武士，在過往的大戰中曾擔任指揮官，名字向黑澤明（Akira）以及宮本武藏（Miyamoto）致敬。 https://i.imgur.com/4Q5ft54.png

玩家共和國影片（上）裡頭，以相似的構圖向經典漫畫《阿基拉》（下）致敬。（夢想動畫提供／取自Youtube）「原本的世界架構，一張A4就敲定了。」Arthur指出，後來他們找擅長奇幻、科幻故事的海穹文化團隊合作，慢慢把故事增添得更加完整，也因此，在最新的影片中，已經可以向玩家展現故事。從打帶跑到架構成型　動畫團隊首次遇到這麼「刁」的案子 ROG的故事計畫，約莫於2016年啟動，動畫監督李走狗（暱稱）談到，當時夢想動畫認為，角色動畫是未來趨勢，因此開始踏入這個領域，而遇上華碩有意以此開發角色，雙方因此有了合作機會。最初的ROG故事，是附帶於產品影片，仍有強烈的商業廣告色彩，不時穿插電腦型號與性能介紹，但從2017年起的年度品牌影片，產品風格越見淡化，最初角色使用武器、戰鬥時，還會與電腦或Logo連結，然而到了去年則轉為純粹的故事片段。 https://i.imgur.com/4kSn38g.jpg

夢想動畫與玩家共和國的合作，約莫於2016年展開。圖為夢想動畫作品展示。（吳尚軒攝）點開歷年動畫，也可發現在視覺風格上有不少變化，Arthur形容這是打帶跑，因為世界觀越來越完整，每次也都要再翻修，對此走狗則說明，一開始的視覺是有點類似《駭客任務》的風格，最初其實是比較陰暗、偏綠色的氛圍，後來加入大量科幻經典元素，才定焦出以紅藍撞色為主軸的視覺。近年歐美的電馭叛客影視作品，也常以紫紅為視覺基調，對此走狗則說明，紅藍在電競領域是常見用色，這跟《英雄聯盟》用紅藍色劃分玩家陣營有關，而現在幾個電腦廠牌裡，像華碩就以紅色為主，宏碁是藍色，而雷蛇則是綠色等，因此把紅藍色調加入ROG影片時，很快就可以跟產品、世界觀連結。 https://i.imgur.com/G9bKmyw.jpg

初期的美術設計偏向較陰暗、冰冷的風格。圖為玩家共和國初版美術概念圖。（吳尚軒攝）而要讓玩家能夠深度挖寶，向經典電影致敬的「彩蛋」也是不可或缺，走狗解釋，其實團隊在視覺設計上，最初雜七雜八塞了很多元素，覺得有趣的都放進來，但後來才跟Arthur 討論出，要更符合電馭叛客的脈絡，如電影《攻殻機動隊》、《銀翼殺手》、《蘋果核戰》和《艾莉塔》，以及小說《神經漫遊者》、《怒月》等經典作，或影響深遠的科幻作品，包含路邊的海報、廣告看板，都有埋藏彩蛋。他坦言在品牌廣告上，是第一次遇到要求這麼細的合作對象，過去廠商大多只思考有沒有達到廣告效果，但要打造ROG世界觀，要思考更深層，雖然一直有新想法，但要收斂在一個根基上慢慢發展，隨著角色的故事越來越完整，也要不斷從頭調整。儘管角色外型已大致確立，但走狗形容，就像同一個演員演不同角色，表情細節、肢體動作都會不同，從動畫模組變成有個性的人物時，包含角色笑起來的臉部肌肉、皺紋該怎麼動，團隊裡每個人想的都不一樣，或者站的姿勢是怎樣、開槍是什麼姿勢，都需要角色故事當基底，也需要團隊不斷討論。 https://i.imgur.com/2rP7fjD.jpg

儘管角色外型確立，但要在動畫裡做出動作，仍要團隊反覆討論。圖為角色Victor模型。（吳尚軒攝）台灣數位模型庫助攻　武德殿、阿根納造船廠變身未來都會如今ROG也開始思考融入本土元素，其中，文化部與科技部合作的「台灣數位模型庫」大大派上用場。數位模型庫內建上百件台灣歷史、重要建築的數位模型，此外也包含商店招牌、生活器物、人物造型等模型，其中，夢想動畫負責建築模型製作，如現已消逝的菊元百貨、中華商場等，皆是其中代表，並陸續用於《北城百畫帖》、《天橋上的魔術師》等古裝或舊時代背景的影視作品。此外，數位模型庫也被用於模擬未來都會，在玩家共和國的世界裡，不僅有充滿霓虹電漿、空拍無人機的西方風格，也有融合林泰安古厝、台南武德殿，以及霞海城隍廟的東方建築，往旁望去，則可見如寶島鐘錶的招牌、西門町武昌街的手繪招牌等物件，也有武裝公安於阿根納造船廠展開搜捕的片段。 https://i.imgur.com/VPb7RIW.png

夢想動畫以阿根納造船廠的數位模型，建造了未來風格的街道。（夢想動畫提供）走狗表示，夢想動畫花了許多時間建置模型，如果能拿來用在其他專案，也可以幫助同事思考，還可以協助數位模型庫的推廣，「這算是一魚三吃。」 Arthur並指出，這次的影片，是第一次把整個世界觀亮出來，接下來世界觀已經發展就位，開始會有完整的主線，並且將逐步透過影片公開。 ─────────────────────────────────────── 電馭叛客在台灣》專訪吉豐重工OSVI：打造一個越宅懂越多的潮流派對 https://www.storm.mg/article/2192193 吳尚軒 2020-02-13 08:30 https://i.imgur.com/HrVRBEZ.jpg

吉豐重工負責人Andrew（陳灝）、OS：VI共同創辦人Yussef（胡兆沅）接受專訪。（蔡親傑攝）冬夜的台北街上，總是黑夜鑲嵌霓虹招牌，不時飄著迷濛小雨，氣氛冰冷又魔幻；2019年 11月1日，正是《銀翼殺手》的時空背景，一場難以被定義的活動「OS：VI視覺情報」（ Oculer Sound Visual Intelligent，下稱：OSVI），在這個晚上於市民會館登場。會場內的男男女女，有的穿著時髦，色彩鮮豔的頭髮搭配刺青、耳環，像極了電影中的未來人，也有人穿著簡單的牛仔褲、襯衫，對這個場合面帶侷促，好像這裡不太是他們熟悉的場景。活動開始了。12公尺高、270度環繞會場的巨大投影幕上，播放起穿插《阿基拉》、《攻殼機動隊》、《龍族戰神》等科幻電影的片頭，接著畫面一暗，換上一個畸形又灰冷的未來世界；隨著DJ的音樂鋪展，由VJ（註）操控的遊戲角色，開始在這個虛擬空間奔跑，向觀眾展現全新的科幻國度。（註：VJ，Video Jockey，負責在派對時於投影幕或背景上，播放影像或動畫，以配合DJ 播放的音樂氛圍。）「中二得離譜，帥到有剩」的跨界大計畫 OSVI由吉豐重工（下稱：吉豐）團隊操刀，成軍於2013年的他們，過去被視作台灣服裝設計的潮流指標，但OSVI不只是個潮流派對，還橫跨了音樂、遊戲、科技以及服裝等領域，由吉豐負責人Andrew（本名：陳灝）統籌，共同創辦人Yussef（本名：胡兆沅）負責技術面，3D藝術家陳則安則操刀視覺設計，展示屬於吉豐的世界觀與故事。 https://i.imgur.com/wnTa8Sp.jpg

OSVI活動現場，透過12米高的投影幕播放由VJ操作的遊戲畫面。（吉豐重工提供）看似充滿距離感的這個計畫，其實套句Yussef的話，只是想讓觀眾覺得：「怎麼有人中二得離譜，結果帥到有剩。」 Yussef談到，為了打造OSVI的未來世界，他們搬出曾用於製作《絕技求生》、《戰爭機器 4》等遊戲的Unreal遊戲引擎工具，創建出吉豐世界的數十個場景，並在活動現場交由VJ 播放、操控，「它可以做到極度真實，畫質又極限好。」他說，好萊塢要大筆預算才能拍出來的場景，遊戲引擎都能簡單辦到。但OSVI想做的，不只是在電音派對放影片，Yussef談到，OSVI的目標，是讓觀眾也成為遊戲裡的一部分，比方說可以透過傳感裝置、動態捕捉等技術，讓觀眾在舞池裡做動作的，反饋回到遊戲畫面裡。 Yussef舉例，像可以結合穿戴式的傳感裝置，可能是臂章、腳環，並且連結回主控電腦，當大家聽DJ跳舞，跳得夠High、動能累積到一定程度時，就會觸發遊戲中的某個事件。「觀眾會慢慢體會到，做某些事可以引發某件事，比方說大家可以對付一隻由VJ操控的魔王。」Yussef指出，可以把這個活動想像成500人共同參與，連結DJ、VJ、觀眾之間的大型電玩，「其實這東西對我們也很新，我們還在摸索這東西是什麼，現在找到比較好的單字是『Action Cinema』，更動態的電影。」從文明崩壞到自然反噬　童年記憶都成為創作養份其實，OSVI從真正醞釀到執行，只有2個多月時間，Andrew坦言，第一次辦活動仍有許多可以檢討，目前只能算是「火力展示」，告訴大家吉豐有能力做這樣的東西，而儘管畫面都是VJ現場live操控，還是很多人都以為是預錄的影片，「這次缺少互動性，有互動性的話，大家就知道這不是預錄的。」 Andrew認為，下一次的OSVI要搭配實體服裝，也要有完整的故事劇情，將從各個感官面向，讓觀眾沈浸在裡頭，「我們想把品牌裡的故事視覺化，平常衣服品牌表現故事，是很簡單拍照就好，但我希望更實體化、沈浸式的感覺。」 https://i.imgur.com/10VpDhB.jpg

OSVI的畫面，是由VJ現場操作。（吉豐重工提供）以軍事、科幻風格服裝著稱的吉豐重工，每季設計都有一套背景故事支撐，如今他們把這項概念與OSVI結合，以最新一季服飾《無盡之雨》系列為背景，從80、90年代的港片、黑道電影汲取靈感，並融合科幻元素，Andrew說，就有點像《銀翼殺手》裡的未來都市，「而活動辦在2019年11月，也是最強的呼應。」「講直白一點，《無盡之雨》是融合我以前很喜歡的電影，像周潤發的港片、《明日殺手》、《黑雨》等。」Andrew談到，其實吉豐重工這個品牌，就是把他把小時候看過的電影、電動輸出，每一季都是如此，而接下來的主題，將是「自然災害」，Nature Diseaster ，人類文明發展到末期、崩壞的時候，下起無盡的雨，天氣開始異常，並會探討人工AI的議題。「這方面是我們對未來，是屬於比較悲觀的，現在整個社會、政局或自然狀態，都不是往好的狀態去發展。」Andrew解釋，自然災害的服裝輪廓會類似於自然天災發生時，人類穿著防護衣，並會透過影片、遊戲等媒材，講述故事如何從《無盡之雨》走進《自然災害》。 https://i.imgur.com/u30Vzuw.jpg

OSVI在風格上，試圖打造類似《銀翼殺手》的世界。圖為《銀翼殺手》劇照。（資料照，取自Youtube）服裝就像Cosplay　搭配互動裝置深化沈浸體驗「我想呈現的是視覺、聽覺、觸覺。」Andrew說，要呈現OSVI與吉豐背後的世界觀，最初會選擇從服裝切入，而非拍影片、動畫，是因為服裝是實體化、摸得到的東西，「我們想法蠻中二的，服裝直白一點就是Cosplay的感覺，而且它在表現上更直覺。」他表示，潮流品牌更接近主流文化，台灣常常很多東西做出來，都只在同溫層擴散，甚至只是做給政府看，拿到補助就沒了，但他們希望觸及更多人，選擇用派對的形式呈現，就是因為受眾可以打得比較廣。 Yussef也從文化角度指出，「衣服就是辨識度，我怎麼穿代表我大概是怎樣個性的人，所以就會來什麼樣的派對，去派對不光是喜歡這個DJ、VJ等等，而是群眾是不是跟你有連結、處於同一個同溫層？」實體的服裝結合科技，或許確實能帶來更強烈的連結。Yussef談到，如他前陣子去德國柏林，朋友就告訴他，現在每個人都穿日本的Asics球鞋，因為便宜、好跳，CP值很高，是最好跳舞的球鞋，而他們也在思索，什麼是機能性的派對服裝？可能是有排汗性的衣物，或像外套進場後，可以變形成包包裝鑰匙、手機，或甚至本身就可以嵌入傳感裝置，跟整個活動互動。其實，舉凡音樂祭、電音派對等活動，也常有活動紀念T等周邊商品，但Yussef認為，這些衣服，只是在視覺上表達「我屬於這個群體」，但真的適合派對嗎？如果一個品牌，在像OSVI這樣的活動中，推出的衣服有辨識度，又有功能性，是專屬為這個派對打造的機能服裝，就能代表一個完整的文化風格。「這讓整個體驗更完整，我穿這件衣服是更有意義的，儘管上面可能一個Logo都沒有，但他就是為了活動、跳舞、伸展所做的衣服，（跟觀眾）產生的連結性會再往上一階。」 Yussef說，當然這也包含商業性，他認為OSVI甚至可以重新定義商業模式。 https://i.imgur.com/msGUd01.jpg

吉豐團隊企圖打造一個更佳沈浸式、與觀眾連結性更強大的展演形式。（吉豐重工提供） OSVI新穎到「有點難解釋」　藝術、遊戲界看好後續要用三言兩語定位OSVI，確實有些困難。Andrew也坦承，如此跨域、概念性的活動，即使放上國際仍是新穎，最初他們寫過好幾個版本的文案，仍難以讓受眾快速理解，「有人覺得這是視覺展覽，有人覺得是派對，有人以為是服裝發表會，跨的領域太多，群眾也都不一樣。」他重申，這次的OSVI比較像火力展示，雖然劇情是零，但讓大家知道吉豐的世界觀，以及他們有能力做這樣的內容，而結束以後，確實有許多藝術家想要合作，「以前3D藝術家就是接案，供給東西給大型動畫公司，沒想過原來在他們的技術範圍內，可以跨領域做出這樣的東西，且是有互動性的，所以就會想加入。」「其實那天連我們自己都嚇到，視覺這麼震撼。」Yussef說，當時大多數人都是站在後面看影像，在前面跳舞的人其實很少，「因為很少人看過這麼大的東西，有點像派對跟展覽的綜合體。」 https://i.imgur.com/S26tN6G.jpg

OSVI用12米高的巨大銀幕放出影像，震撼力就連吉豐團隊自己也嚇呆了。（吉豐重工提供） Yussef提到，他有邀請電競、遊戲業界的人來，雖然對方最初以為是潮流派對而有些抗拒，但實際到場後，反倒很快就理解OSVI的內容，也期待之後怎麼提升，「我們真正想要的群眾，是看得懂這個東西可以有什麼發展，而不是想跟夜店搶客群。」在技術面如何增強互動，將是OSVI的下一個課題。Yussef說明，除了傳感裝置外，目前他也在研究相機影像辨識系統，像iPhone的相機有人臉辨識功能，這可以用在遊戲上，如果在會場周圍架上鏡頭，就可以捕捉觀眾的動作，傳回到遊戲引擎，再套上遊戲造型，回到螢幕上生成即時影像，成為觀眾在遊戲裡的化身。「現在遊戲都是用硬體操控，但如果可以用相機來操控，那會是一個新型態的遊戲。」 Yussef談到，這種東西過去主流遊戲沒有，它可能會出現在OSVI，並且有機會做成其他遊戲。 https://i.imgur.com/cWlyvsJ.jpg

未來OSVI將在互動性上繼續增強，並且會推展到國外。（蔡親傑攝） Andrew提到，會選擇在台北舉辦第一場OSVI，不只因為這裡有主場優勢，也是因為這個活動對設備、場地的要求很高，而且台灣的硬體非常強，只要有好的案子過去，這些公司都會願意支援。 Andrew並透露，接下來OSVI打算推展到世界各地，對全世界來說，這都是很新的東西，目前已經預定會舉辦北京場，歐洲場次也在規劃中，雖然會根據場地、預算調整，但還是希望故事跟互動程度，能維持在一定基礎。 -- 我們的一生會遭遇各種各樣的意外，有的意外，只會讓你變得頹廢，一蹶不振；有的意外則會讓你找到另一個自己，重獲新生。……你要知道你是誰，你的拋棄和擁有，都是你自己的選擇，患得患失只會讓你身陷囹圄。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　——孫衍《願你出走半生，歸來仍是少年》 -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 60.50.168.250 (馬來西亞) ※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/C_Chat/M.1581558154.A.5B4.html

→

winda6627

02/13 09:47, 4年前 , 1^F

02/13 09:47, 1^F

推

mayolane

02/13 09:50, 4年前 , 2^F

02/13 09:50, 2^F

推

s87879961

02/13 09:52, 4年前 , 3^F

02/13 09:52, 3^F